4 Kasım – 13 Aralık 2025, OG Gallery
OG Gallery, Seza Paker’in galerideki ilk kişisel sergisi “AMBIENTÉ”yi 4 Kasım–13 Aralık 2025 tarihleri arasında ağırlıyor.
Sanatçının hazır nesneler, yalın malzemeler ve minimal jestlerden oluşan pratiğinin bir uzantısı olan sergi, Paker’in uzun süredir sürdürdüğü mekân, algı ve ritim araştırmalarını yeni ve damıtılmış bir biçimsel dil içinde bir araya getiriyor. Işık, renk ve hareket aracılığıyla kurulan düzenek, algıya dair yeni bir atmosfer öneriyor; sanatçının ritim, eşitlik ve ortak duyumsama odağındaki düşüncelerini minimal bir mekânsal kompozisyonla görünür kılıyor.
Bir dönem kamusal hayatın ve eşitliğin simgesi olan berber lambası, kökenindeki kırmızı–beyaz–mavi birlikteliğiyle bedensel ve toplumsal iyileşmeyi imlerken Paker bu sembolizmi tersine çeviriyor: renkler kayıyor, çoğalıyor, titreşiyor. Her lamba kendi ritminde dönüyor; her dönüş, zamanla rengin kesişim noktasına dönüşüyor.
Koridora yayılan 1987 tarihli “İsimsiz (Her Şey Işıkla İlgili)” serisi canlılık ve oluş üzerine bir meditasyon olarak açılıyor.
Hız. Büyüme. Yaşamın yükselişi.
Klorofil görüyorsun, biçim görüyorsun,
yapışmayı, oluşu, titreşimi görüyorsun.
Burada ışık yalnızca bir olgu değil; yaşamsal bir kuvvet. Her şeyin özünde hareket var — hücrede, renkte, zamanda. On bir parçadan oluşan seri, ışığın çoğalma ve dönüştürme kapasitesini; doğanın görünmez hızlarını, kromozomların titreşen düzenini ve varoluşun sürekliliğini düşündürüyor.
AMBIENTÉ’de Paker bir imge değil, bir atmosfer kuruyor. Algılanan şey temsil değil, ilişki: ışık–doku, hareket–durağanlık, renk–eşitlik.
Sergi boyunca, müzisyen Berk İçli ile birlikte geliştirilen ve minimalist, elektronik ve psikedelik müziğin öncülerinden Terry Riley’nin A Rainbow in Curved Air (1969) yapıtından esinlenen özel bir düzenleme yer alıyor. Lambaların dönüşleriyle senkronize akan bu düzenleme, mekânın algısal yapısını derinleştirerek hareket, ses ve renk arasında süreklilik kuruyor.
Seza Paker’in kavramsal pratiği düşünme biçimiyle karakterize ediliyor; sanatı akışkan, söylemsel ve şiirsel. Sanatçı; enstalasyon, fotoğraf, film, ses, kolaj, çizim ve farklı ifade araçlarını kullanıyor. İşleri, yan yana akan imgeler, sesler ve duyumlar olarak; kimi zaman kesişen, kimi zaman uzaklaşan hatlar üzerinden metafor, çağrışım, yan yana getirme ve ima teknikleriyle biçim–içerik arasında belirsiz bir ilişki alanı kuruyor.
Yakın dönem kişisel sergilerinden seçki:
“Passing By”, Galerist, İstanbul (2019); “Absinthe”, Galerist, İstanbul (2015); “Sea of Tranquility”, Galerist, İstanbul (2012); “Ecology IV”, Şekerbank Açık Ekran, İstanbul (2012); “Untitled (How Are You?)”, Galerist, İstanbul (2006); “Camouflage”, Galerist, İstanbul (2002); “To Begin with: Different Approaches to Drawing”, Kasa, İstanbul (2001) yer alıyor.
Seçme grup sergileri ve bienaller:
“Further Away”, 7. Mardin Bienali (2024); “In its own Shadow”, Arter, İstanbul (2023); “Cartography”, İstanbul (2020); “What Time Is It?”, Arter, İstanbul (2019); “Seven Questions for Asia”, Kuandu Bienali, Taipei (2018); “Murmuring”, Ljubljana Müzeleri ve Galerileri (2017); “Encounters: Turkish Contemporary Art in Korea”, ARA Art Square, Seul (2012); TRANSİT, Passage de Retz, Paris (2010); “Variations Continues”, Le Crédac, Ivry-sur-Seine (2009); “Paradoxe in Identity”, 2. Buenos Aires Uluslararası Sanat Bienali (2002) yer alıyor.
Paker’in eserleri Arter ve İstanbul Modern koleksiyonlarında bulunuyor. Sanatçı Nice ve İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor.
E-BÜLTEN ABONELİĞİ
E-Bülten aboneliğiyle en güncel haberler e-posta kutunuzda!
